O que você vai  encontrar nesse treinamento

Nesse workshop, essencialmente prático, iremos entender como lidar com as diversas fontes de luz e seus modificadores, usar o fotômetro e colorímetro para mensurar a luz, utilizar rebatedores para controlar o contraste da cena e como planejar com antecedência cada iluminação para o tipo de fotografia que iremos fazer, seja de pessoas ou de produtos.

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No estúdio podemos isolar e entender melhor as relações entre a luz do dia e as fontes artificiais, como flash e luz contínua, levando depois esse aprendizado para outras situações.

Iluminar é uma arte de sutilezas, que se baseia em alguns princípios da ótica e da geometria, que aplicados na prática ajudam a prever resultados e não perder tempo inutilmente fazendo tentativas, e é isso o que vamos desenvolver no workshop.

Mesmo que você não tenha um estúdio, essa experiência vai ser muito útil em qualquer circunstância em que você tenha que assumir o controle da luz para obter resultados consistentes com a sua fotografia.

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O workshop vai abordar diversos temas, sendo proporcionando uma abordagem abrangente sobre a iluminação na fotografia, partindo de alguns pontos fundamentais e desenvolvendo técnicas simples e efetivas para o controle da luz. A seguir, destacamos alguns desses temas:

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1. Luz Natural:

   • Compreensão das características da luz diurna e sua influência na percepção da luz na fotografia.

   • Utilização do fotômetro para medir a luz incidente e refletida.

   • Interpretação dos resultados do fotômetro da câmera.

   • Exploração do chiaroscuro e a importância do contraste na cena e na foto.

   • Exploração do preto e branco como meio de expressão e o impacto da cor e da temperatura de cor na fotografia.

   • Uso de filtros na câmera, como ND e polarizador.

2. Luz Artificial / Luz Contínua:

   • Estudo da luz ambiente, incluindo fontes de luz, espectro de emissão e temperatura de cor.

   • Exploração das diferentes fontes de luz artificial, como tungstênio, HMI, fluorescente, LED e laser.

   • Aplicação da lei do quadrado da distância.

   • Exploração do tempo de exposição e o impacto do movimento.

   • Entendimento da sensibilidade da câmera e a sua relação com a potência luminosa.

3. Luz Artificial / Flash:

   • Análise das características da luz de flash.

   • Utilização de geradores, lâmpada piloto e tubo de flash.

   • Compreensão da relação entre potência, diafragma e calor.

   • Acessórios para controle da luz e técnicas de filtragem.

   • Previsão dos resultados ao utilizar o flash

4. A Luz e o Objeto / Técnicas de Estúdio:

   • Combinação de luz contínua e flash.

   • Interação entre a luz e o sujeito.

   • Exploração das dimensões relativas e das qualidades da fonte de luz e do objeto.

   • Análise de reflexão, difusão e dispersão da luz.

   • Técnicas de controle da luz em estúdio